

| C'est sous le signe de la résistance, de la solidarité et de l'audace que le Théâtre La Rubrique a dévoilé sa saison 2026-2027 à la salle Pierrette-Gaudreault devant près de 150 invité·e·s réunis pour l'occasion. Portée par son nouveau directeur artistique, Jocelyn Pelletier, cette programmation rassemble 16 œuvres fortes qui interrogent les combats d'hier, d'aujourd'hui et de demain et invitent le public à habiter autrement le monde. « Nous avons la forte conviction que la création artistique est active et libératrice, en dessinant avec audace et questionnements, une nouvelle vision du monde à travers différents territoires de scène. Nous avons grandement besoin de pensées nouvelles, de solidarité et d’une dose de désobéissance pour ouvrir les possibles », souligne Jocelyn Pelletier. Cette programmation fait dialoguer des voix singulières, des écritures contemporaines fortes et des propositions scéniques audacieuses. Théâtre intimiste, danse contemporaine, performance, arts de la marionnette, théâtre documentaire, théâtre d’objets et formes hybrides s’y côtoient dans une saison éclatée où les arts vivants deviennent un territoire à habiter ensemble. Des oeuvres comme Ciseaux (Pleurer Dans' Douche), À poils (Compagnie s'Appelle Reviens), Ces regards amoureux de garçons altérés (Prospero), Neige sur Abidjan (Orange Noyée et Centre du Théâtre d'Aujourd'hui) et Dimanche à Sodome (Les Écornifleuses) seront présentées. Des territoires à explorer Certaines œuvres de cette saison plongent dans les territoires intimes, là où se révèlent les failles, les désirs, les deuils et les fragilités humaines. Lumières, lumières, lumières (Comédie-Française et Les songes turbulents), librement inspiré de Vers le phare de Virginia Woolf, explore avec délicatesse le passage du temps, la mémoire et les tensions entre création et émancipation féminine. Avec Merci d’être venus (Le Complexe), présenté en codiffusion avec le Centre d’écoute et de prévention du suicide 02, Gabriel Morin transforme une expérience profondément personnelle liée au suicide de son frère en une œuvre bouleversante oscillant entre confidence et humour. Ces regards amoureux de garçons altérés (Prospero) nous entraîne quant à lui dans les zones troubles du désir, de la dépendance et du manque à travers une parole crue et profondément vulnérable. La saison traversera également des territoires identitaires où les œuvres questionnent l’héritage, les appartenances et les récits que l’on porte en soi. Dans Neige sur Abidjan, (Orange Noyée et Centre du Théâtre d'Aujourd'hui) Iannicko N’Doua revisite son histoire familiale entre le Québec et la Côte d’Ivoire dans une autofiction sensible qui brouille les frontières entre passé et présent. Avec ANGLE MORT, (Stéphanie Morin-Robert) Stéphanie Morin-Robert livre une œuvre autobiographique éclatante sur le handicap, la représentation des corps et l’émancipation, transformant l’intime en puissance scénique. D’autres propositions ouvriront les portes des territoires imaginaires, poétiques et sensoriels. À poils (Compagnie s'Appelle Reviens) transformera progressivement le plateau en un immense terrain de jeu où les tout-petits seront invités à découvrir un univers étrange, ludique et foisonnant. Il y a quelque chose de pourri (Elvis Alatac) revisitera Hamlet à travers un théâtre d’objets bricolé et déjanté où les objets deviennent personnages et où l’imaginaire déborde sans cesse du cadre. Avec Flo des rives (Théâtre du Gros Mécano), le fleuve, les îles et les paysages du littoral québécois se métamorphoseront en une grande fable poétique sur la transmission, la mer et les figures féminines. 176 pas (Théâtre de l'Œil) fera quant à lui surgir un univers sensible et délicat où la peur de l’inconnu, l’anxiété et l’amitié prennent forme à travers les marionnettes et la musique, dans une œuvre qui célèbre le pouvoir transformateur de la rencontre. Département des retours (Les soeurs kif-kif) détournera pour sa part l’univers banal de la consommation pour en faire un terrain de jeu absurde et acrobatique, alors qu’avec Opéra 101 (Rigoletta ), présenté en codiffusion avec l’Opéra du Royaume, deux clowns-musiciennes entraîneront le public dans une conférence déjantée où l’histoire de l’opéra bascule progressivement dans le chaos, l’humour et la fantaisie. Les territoires politiques et sociaux seront également au cœur de cette programmation à travers des œuvres qui interrogent les structures de pouvoir, les normes et les récits dominants. Dans Dimanche à Sodome (Les Écornifleuses), notre directeur artistique Jocelyn Pelletier met en scène une relecture féministe et sensorielle du récit biblique de Sodome et Gomorrhe où la désobéissance devient un acte de résistance face à l’autorité, à la peur et à l’effacement des voix féminines. Avec Ciseaux (Pleurer Dans' Douche), le collectif Pleurer Dans’ Douche replonge dans l’histoire queer montréalaise à travers une œuvre éclatée mêlant documentaire, archives, drag, musique et prises de parole militantes. Enfin, le corps comme espace de tension, de dépassement et de transformation traversera aussi cette saison via des territoires physiques puissants et engagés. Dans SKLTR (Charles Brøken Brecard x 7Starr), le krump et la danse contemporaine fusionnent dans une œuvre brute et cathartique où la rage devient mouvement collectif. Le spectacle bang bang (Cie Manuel Roque) pousse quant à lui les interprètes jusqu’aux limites de l’endurance dans une répétition hypnotique où l’effort physique devient geste poétique et politique. Avec Fils manqués? (La Tourbière), les corps clownesques de René Bazinet et David-Alexandre Després oscillent entre virtuosité, absurdité et douleur dans une exploration aussi drôle qu’émotive de la figure paternelle. Avec cette programmation, le Théâtre La Rubrique affirme également son désir d’ancrer profondément la création contemporaine dans le territoire vivant et inspirant du Saguenay—Lac-Saint-Jean, tout en ouvrant celui-ci sur le monde. Le public est invité à visiter le theatrelarubrique.com pour tous les détails concernant chacune des pièces de la saison 2026-2027. La mise en vente débute le vendredi 12 juin à 10 h en ligne, par téléphone au 418 542-5521 ou à la billetterie du Théâtre La Rubrique. Des rencontres qui vont au-delà de la scène Fidèle à sa mission de faire du théâtre un lieu de rencontre, de réflexion et de découverte, le Théâtre La Rubrique propose, pour chacun des spectacles présentés, des activités permettant d'approfondir l'expérience artistique. Avant ou après les représentations, le public est invité à prendre part à des échanges privilégiés avec les artistes afin de prolonger les réflexions soulevées par les œuvres et d'explorer les processus de création qui les animent. Après les représentations familiales, ces rencontres prennent la forme d'activités créatives et ludiques animées auxquelles sont convié·e·s petit·e·s et grand·e·s. En soirée, les discussions d'après-spectacle offrent des moments d'échange uniques entre les artistes et le public. Tout au long de la saison, le Théâtre La Rubrique accueillera également des écoles primaires et secondaires ainsi que des groupes préscolaires dans le cadre de sorties scolaires. Près de 4 000 jeunes sont attendu·e·s et bénéficieront de l'une des 140 activités préparatoires en classe animées par l'équipe de médiation culturelle. La Rubrique demeure aussi un lieu de création incontournable pour les artistes d'ici et d'ailleurs. Au fil de l'année, plusieurs résidences de création et classes de maître prendront place dans ses espaces, permettant à des compagnies et artistes de développer leurs projets dans des conditions favorisant la recherche, l'expérimentation et la rencontre avec le milieu. Cette saison sera également celle de la création de Textos, une œuvre inédite de Larry Tremblay qui réunira cinq jeunes interprètes du Saguenay–Lac-Saint-Jean. dans une rencontre artistique audacieuse et sensible. Mise en scène par Jocelyn Pelletier et Dany Lefrançois, cette rencontre artistique audacieuse et sensible explorera les défis de la communication contemporaine à travers un dialogue entre théâtre de création, arts de la marionnette et relève régionale. |
(418) 546-2525
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